Sant Feliu de Codines (Vallès Oriental), 1944.
Col·leccionista.
Català, aví, industrial jubilat, fet a Barcelona i resident a L'Escala. Col·leccionista enamorat de l'art pictòric. Vinculat a la Galeria Mestral que neix l'any 1985 de la mà de la meva parella Àngela, i des de l'any 2010, continua com Associació Galeria d'Art Mestral. Fins avui.
Nascuda a Perpinyà (França) el 1962.
Escultura.
Nascuda a Perpinyà i resident a Ille sur Tet (França).
Vaig arribar tard per realitzar-me com a artista.
Després d'una iniciació al modelatge i d'uns anys d'autoaprenentatge per aconseguir que la meva expressió artística finalment esclati, la confrontació amb el públic m'ha revelat la intensitat de la meva creació.
Tot i que són suficients per sí mateixes, he optat per presentar les escultures en instal·lacion inspirades en els llocs i en l'estat d'ànim del moment.
Exposa regularment a França des de fa 20 anys i anima cursos de modelatge per a adults.
Sant Privat d'en Bas (Girona), 1982.
Pintura figurativa hiperrealista.
Va néixer el 30 de desembre de 1982 en Sant Privat d'en Bas, Girona.
Als 12 anys comença les primeres classes de dibuix artístic i pintura, realitzat la seva primera exposició als 16. La primera individual va ser al mateix centre cultural de Les Preses on anava a classes de pintura cada dilluns i dimecres i on també va fer dos pessebres artístics, típics de l'escola d'Olot.
Va tenir 4 professors, tots arrelats a l'escola d'Olot, però amb diferents tècniques i estils.
Als 20 anys va fer les primeres exposicions col·lectives i individuals en el sud de França i en diferents parts de la província de Girona.
Actualment pinta diàriament en el seu estudi de pintura o a l'aire lliure i exposa les seves obres en gran part d'Espanya i França.
És membre de l'Association Art Fusion 66 Perpignan, França, docent del grup Art&Color a La Vall d'en Bas, (Girona) i membre del grup artístic 9Art, Olot, (Girona).
CATALUNYA
Olot, Sant Feliu de Pallerols, Les Preses, Sant Privat d'en Bas, Anglès, Salt, Sant Esteve d'en Bas i Santa Pau, (província de Girona). Girona ciutat, La Galera (Tarragona). Manresa (Barcelona).
FRANÇA
Thüir, Milles, Port Vendres, Soreze, Cervera, Tholus, Albi, Revel, Perpignan, Vivers i Argeles s/Mer (Rousillon Llenguadoc). Le Ripault (Loire) Bressuire, Scorvé-Clairvaux i Thouars (Poitou-Charentes)
Corbera de Llobregat (Barcelona), 1996.
Escultures. Art Digital.
Va començar la seva carrera artística d'una manera completament experimental, passant per molts camps artístics des del dibuix, l'aquarel·la, la pintura a l'oli, buscant sempre la millor manera d'expressar les seves inquietuds.
Aquesta cerca el va portar a l'escultura, una disciplina que li permet construir un món artístic en tres dimensions, dotant amb més força i simbologia les seves obres. Podent així establir més ponts entre l'art i el públic.
Un dels principals objectius de la seva carrera és innovar i cercar la millor manera per impactar l'espectador, transmetent el seu missatge. Vol obrir les portes a la reflexió i la introspecció, remarcar la importància de l'autoconeixement i mostrar com ens pot ajudar a emfatitzar i ser més respectuosos amb els altres.
Ha treballat l'escultura durant gairebé una dècada, aprenent tots els processos artesanals des de l'esbós, la soldadura de l'estructura inicial, el modelatge del fang, el motlle i les reproduccions.
Els seus darrers projectes han inclòs la digitalització d'algunes de les seves escultures, dotant-les de noves vides i funcions. Li apassionen les infinites possibilitats que ofereix l'art, com ara inspirar, motivar, ensenyar i aprendre.
L'escultura permet a l'artista donar forma i volum als seus sentiments intangibles. POL BALLONGA dona gran importància sobre com les seves obres interactuaran amb l'espai i com els gruixos experimentaran el treball a mesura que es mouen al seu voltant. Això crea una oportunitat única perquè l'artista utilitzi l'espai, la forma i la textura per a transmetre les seves idees i emocions d'una manera més profunda. Per això també treballa en el món de la instal·lació escultòrica.
Els meus objectius són innovar mentre busquem la millor manera d'impactar al gruix i transmetre el meu missatge.
Els meus últims projectes han inclòs la digitalització d'algunes de les meves escultures, donant-los noves vides i funcions.
A més, he creat un arxiu de realitat virtual que et permet girar i veure els detalls de les meves creacions des de la web i fins i tot pots col·locar l'escultura en l'espai que vols a través del teu mòbil gràcies a aquesta tecnologia.
Lilva en Anglès (Girona), 1992.
Pintura figurativa.
Va néixer el 1992. Lilva en Anglès (Girona).
Té un màster en arts d'ensenyament, un Bachelor en Belles Arts i un High School en Pintura. Avui dia, ensenya arts a l'institut i dedica temps en la seva pròpia evolució com a artista.
Amb el seu pait "Segovia vigilada por la muerte" va obtenir la medalla d'or a l'Exposició Nacional de la Reial Acadèmia de Sant Quirce de Segòvia.
A més, ha guanyat més de 20 competicions nacionals de pintura.
A més, Nil ha exposat les seves obres a Nova York, Rússia (Plios), França i Barcelona, mentre era seleccionat al Modportrait International Portrait Contest a Saragossa (2017), i Barcelona (2018).
Conrea una pintura figurativa basada en experiències personals, que el porta a crear diverses peces mestres que connecten amb les seves lliçons de vida construint un llenguatge innovador. [...] Empatia, tota una vida.
En el World Art Dubai presentá l'inici d'un projecte, basat en l'essència de la vida, utilitzant una tècnica molt acurada, destacant els detalls en or.
L'estil de les meves obres es basa en l'art figuratiu amb un missatge subliminal, on l'espectador pot donar curs a la seva imaginació.
❝ Cada papallona em porta al poder de la il·lusió, el poder del canvi i un nou camí per descobrir. ❞
❝ Recorda, deixar la teva marca és important. ❞
Olot, 1961.
Pintor expressionista abstracte.
Membre d'“Atelier Art Galery” i membre de l'Associació Artística Mestral. Autodidacta encara que vaig cursar estudis en la meva infància a Belles Arts d'Olot, Belles Arts de Sant Joan les Fonts i l'Escola d'Art Da Vinci (Barcelona). Després d'un llarg període sense pintar m'incorporo al fet creatiu molt activament inspirat i influenciat pels coneixements adoptats dels expressionistes abstractes de principis de la s. XX, sobretot per l'obra de Jackson Pollock. Representa el punt de partida quan inicio l'etapa investigant combinacions de colors i superposicions de materials utilitzant el mètode “dripping”. Cerco l'harmonia i bellesa en el llenguatge de l'abstracció. Cercant la bellesa, amb sento amb l'ànima viva. Pinto obres de gran dimensió, on el color, pren plena autonomia fins a convertir-se en element essencial que estableix la comunicació entre l'obra i l'espectador. Penso que: “la pintura és una idea de colors”, “Pintar un quadre de grans dimensions és situar-se dins el quadre” i que “Algunes obres condueixen a la dispersió i a l'infinit”. Sempre dic que “quan pinto no penso, sento”.
Faig servir una tècnica amb pintura acrílica amb colors plans i forts: blaus, taronges, vermells … amb traç dinàmic, intentant aconseguir una composició forta i equilibrada. Treballo i investigo materials com escumes, coles, acrílics, materials reciclats i metall. Utilitzo la tècnica aerogràfica.
❝ El pintor no ha de pintar el que veu, sinó el que serà vist ❞ - Paul Klee (1870-1940)
La temàtica de l'obra no la considero gens important; és espontània i subjectiva. L'absència de temàtica, ha estat un trencament amb l'anterior corrent artística plena de paisatge i temàtica. Les obres abstractes són indefinides. Només cal deixar-se anar. Algunes obres condueixen al laberint i d'altres a la dispersió que aspira a ser infinita. La tela és un camp d'acció que intervenen forces primordials i la pintura és una idea, una idea de colors.
Les obres no tenen un únic punt de mira: l'espectador en pot participar i, en certa manera, crear-la també en cada observació i traduir-la al seu propi estat d'ànim.
Actualment començo a treballar amb pintura Matèrica i escultures de metall.
Sant Jaume de Llierca, 1964.
Hiperrealista, expert escola d'Olot.
Va néixer el 8 de Juny de 1.964 en Sant Jaume de Llierca, comarca de La Garrotxa en Girona - Espanya. Actualment viu i resideix a Olot on té el seu estudi i galeria d'art: L'Atelier - estudi d'art : www.estudiatelier.com
Membre de l'Associació "CIMAISES EPHEMERES" en Thuir (França). Membre de Grup 9Art, de Girona. Membre de Àmbit Sant Lluc, d'Olot
Graduat en Arts Aplicades i Oficis Artístics en l'especialitat de Pintura i Projectes Murals a l'Escola d'Arts Aplicades d'Olot, (Girona). Completa la seva formació en la “Acadèmia Statale di Belle Arti” de Frosinone, (Itàlia). Professor de l'escola Municipal d'Art de Bonmatí, (Girona). Regenta la seva Galeria i Acadèmia d'Art "L'Atelier - estudi d'Art" a Olot. Artista professional des de l'any 1995.
FRANÇA
Thuir, Saint Laurent de la Salanque, Perpignan, Taurinya, Milles, Prada de Conflent, Port Barcares, Cerbere, Tautavel, Chanceaux-prés Loches, Saint Amand Montrond, Buxieres els Minis, Issoudun, Paris, Saint Victor, Argeles sud Mer, Meung sud-Loire, Scorbé-Clairveaux, La Roche Posay, Thouars, Naintre, Lió, Calais, Vernoux, Richelieu, Alzay le Rideau, Ballan-Miri, Château Renault, Sabre sud Sarthe, Vineuill, Cognac, Nantes, Lezignan, Revel, Soreze, Saint Andre, Lesignan Corbieres, Tolosa, Montpeller, La Bourboule, Vierzon, Saint Sauves, Mont Dore, Axat, Castelnaudary, etc.
ESPANYA
València, Barcelona, Madrid, Bilbao, Girona, Castrourdiales, Lleida, Granada, Vinaròs, Castelló de la Plana, Almeria, Sevilla, Plasència, Zamora, Àvila, Madrid, Alacant, L'Escala, Salou, Mataró, Vic, Palència.
ITÀLIA
En Frosinone, Roma i Florència.
Els EUA
Nova York, Chicago, Nova Orleans, Califòrnia, San Francisco - Sausalito, Wyoming, Massachussets, Nova Jersey i Los Angeles.
PORTUGAL
Lousa, Porto i Coïmbra.
TUNEZ
Tunísia capital (Ambaixada de Tunez).
RÚSSIA
Syzran, Togliatti, Saratov, Samara, Ples.
NORUEGA
Bekjarvik-Austevoll.
ALEMANYA
Berkastel-Kues, Hahn.
TAIWAN
Taipei.
COREA DEL SUD
Geoge.
UNIÓ DELS EMIRATS ÀRABS
Dubai.
XANGAI.
EL JAPÓ
Midori-Shi- Kyriu, Minokamo ,Tokorozawa,Tòquio-Zama, Maizuru-Kyoto, Wakayama, Kobe, Kyoto.
De l'any 2005 fins a 2015 la representació SI.FINI ARTS-NY-els EUA,representa la seva obra en estats Units.
Actualment té una representació de la seva obra a TÒQUIO -JAPÓ.
2020:
2021:
La seva obra està en col·leccions públiques i privades de : Espanya, França, Portugal, Itàlia, Bèlgica, Alemanya, Singapore, Anglaterra, Noruega, Rússia, Tunísia, Suïssa, Irlanda, Mèxic, l'Argentina, els Estats Units, Corea, Taiwan, Dubai i el Japó.
2 Obres en el Museu Isaak Leviten (Plyos-*Ivanovo) Rússia.
1 Obra a l'Ajuntament de Syzran (Samara) Rússia.
La Canya (Sant Joan Les Fonts - La Garrotxa), 1972.
Pintura figurativa.
Vaig néixer el 17 de setembre de 1972. Des de molt petita ja dibuixava.
Després dels estudis de bàsica i batxillerat, vaig cursar ARTS APLICADES, a l'Escola de BELLES ARTS d'Olot, perfeccionant el dibuix i la pintura amb classes particulars amb diferents artistes de renom.
Més endavant em vaig especialitzar en la figura realista, sempre present en la meva obra. El cos humà i l'expressió del rostre són la meva inspiració i el meu segell. Em fascina l'ètnia asiàtica.
Professionalment, em vaig dedicar a la docència a l'Escola d'Art CENTRI ESPLAI ART, d'Olot, dedicant-me a les classes de dibuix, pintura i manualitats. La qual vaig dirigir entre els anys 2001 i 2007.
A partir del 2007, vaig decidir que el que realment volia fer era pintar i expressar-me amb el meu art.
Des de 2007 fins a l'actualitat, em dedico exclusivament a pintar, participo en diverses fires d'Art a Catalunya, Espanya i Europa.
Em considero una pintora figurativa, realista. Experimento amb diferents textures i tècniques.
Utilitzo collage, en els meus temes “vintage”, pols de marbre, sorres, cartons, pols de ferro…, amb pintures acríliques, sense deixar de donar un aire totalment figuratiu en la meva obra.